Prof. Dr. Sophie Junge

Vertretungsprofessorin für die Professur mit Schwerpunkt Kunst des 20. Jahrhunderts und der Gegenwart

Kunstgeschichte

Büroadresse:

Zentnerstr. 31

Raum 402

80798 München

Raumfinder

Sprechstunde:

Dienstags, 16-18 Uhr oder nach Vereinbarung. Anmeldung per Email.

Forschungsschwerpunkte

Geschichte fotografischer Medien seit dem 19. Jahrhundert
Postkoloniale Theorien und Praktiken der Dekolonisierung
Fotografie und Archiv
Kunst und Aktivismus im 20. Jahrhundert
Kunst und Kunstgeschichte in Südostasien im 20. und 21. Jahrhundert

Zur Person

Sophie Junge vertritt seit 2023 die Professur mit Schwerpunkt Kunst des 20. Jahrhunderts und der Gegenwart am Kunsthistorischen Institut der LMU. Ihre Lehr- und Forschungsinteressen liegen im Bereich der Kunst und Fotografie des 20. und 21. Jahrhunderts; Schwerpunkte bilden die amerikanische Kunst nach 1970, Fotografie aus ehemals kolonialen Machtverhältnissen sowie zeitgenössische Kunst aus Südostasien. Diese inhaltliche Breite führt sie mit einem methodologischen Interesse an der Kanonisierung von Bildern und Objekten und den damit verbundenen Fragen nach der Zugänglichkeit von Kunst und Kunstgeschichte zusammen. 2025 wurde sie an der Universität Zürich habilitiert. Die Drucklegung der Habilitationsschrift «Die Geschichte weitererzählen. Zum Umgang mit kolonialhistorischen Fotografien in analoger und digitaler Zirkulation» ist in Vorbereitung. 2013 promovierte sie mit einer Arbeit zur Rezeption von Kunstwerken über die AIDS-Epidemie in den USA an der Universität Zürich. Die Dissertation erschien 2015 und 2016 in deutscher und englischer Sprache. In ihrer aktuellen Forschung widmet sie sich der Rezeption fotografischer Medien aus Indonesien und Singapur im 20. und 21. Jahrhundert im Kontext postkolonialer Fragestellungen.

• Oberassistentin am Lehrstuhl für Geschichte der bildenden Kunst/Lehr- und Forschungsstelle für Theorie und Geschichte der Fotografie am Kunsthistorischen Institut der Universität Zürich (2020-2023)
• Fellow des Schweizerischen Nationalfonds am University College London und an der National University of Singapore (2018-2019)
• Koordinatorin des Forschungs- und Digitalisierungsprojekts Camera Work (Leitung Prof. Dr. Bettina Gockel) am Kunsthistorischen Institut der Universität Zürich (2016-2018)
• Fellow des Schweizerischen Nationalfonds an der Universiteit van Amsterdam und der Universiteit Leiden (2016–2017)
• Vertretung des Lehrstuhls für Geschichte der bildenden Kunst am Kunsthistorischen Institut der Universität Zürich (2015-2016)
• Wissenschaftliche Assistentin an der Lehr- und Forschungsstelle für Theorie und Geschichte der Fotografie am Kunsthistorischen Institut der Universität Zürich (2013-2016)
• Deubner-Preis Verbandes Deutscher Kunsthistoriker e.V. (2015)
• Promotion im Doktoratsprogramm „Mediengeschichte der Künste“ am Kunsthistorischen Institut der Universität Zürich (2013)
• Promotionsförderung des Forschungskredits der Universität Zürich (2012-2014)
• Studium der Kunstgeschichte, Niederlandistik und Neuerer Geschichte an der Universität zu Köln und der Universiteit Leiden (2002-2009)

Publikationen

Monografien

  • Art Against AIDS: Nan Goldin’s Exhibition Witnesses: Against Our Vanishing. Boston: De Gruyter 2016. (englische Übersetzung der Dissertation)
  • Kunst gegen das Verschwinden: Strategien der Sichtbarmachung von AIDS in Nan Goldins Ausstellung Witnesses: Against Our Vanishing. Berlin: De Gruyter 2015

Herausgeberschaften

  • Gemeinsam mit Erin Hyde Nolan. Survey Practices and Landscape Photography Across the Globe. Serie „Photography, Place, Environment“, hg. v. Liz Wells. London/New York: Routledge 2022.
  • Gastherausgeberin Fotogeschichte 41:162 (2021) zum Thema „Den Blick erwidern: Fotografie und Kolonialismus“.
  • Gastherausgeberin PhotoResearcher 30 (2018) zum Thema „Photographs in Motion: Circulating Images of Asia around 1900“.

Aufsätze

  • „Surveying in the Dutch Colonial Archive: Reproduction, Authorship, and Postcolonial Ownership“. In: Survey Practices and Landscape Photography Across the Globe, hg. v. Sophie Junge und Erin Hyde Nolan. London/New York: Routledge 2022, 64–82.
  • Gemeinsam mit Erin Hyde Nolan. „Introduction: Survey Practices Across the Globe“. In: Survey Practices and Landscape Photography Across the Globe, hg. v. Sophie Junge und Erin Hyde Nolan. London/New York: Routledge 2022, 1–14.
  • „Schlagwort unbekannt: Überlegungen zum Nicht-Wissen im Archiv“, Fotogeschichte 41:162 (2021), 51–60.
  • „Authenticity Required: Writing the Visual History of AIDS in Current Art Exhibitions“. In: A Critique of Authenticity, hg. v. Thomas Claviez, Kornelia Imesch und Britta Sweers. Wilmington: Vernon Press 2020, 225–249.
  • „Familiar Distance: Postcards from Java from a European Perspective, ca. 1880 – 1930“, BMGN – Low Countries Historical Review 134:3 (2019), 96–121.
    https://doi.org/10.18352/bmgn-lchr.10743
  • „Old Soerabaja – New Soerabaja: Circulating the Emptiness of the Colonial City“, PhotoResearcher 30 (2018), 48–62.
  • „Groet uit Java: Picture Postcards and the Transnational Making of the Colony around 1900“, History of Photography 42:2 (2018), 168–184. https://doi.org/10.1080/03087298.2018.1500742
  • „Art is Still not Enough: Bilder von AIDS im Spannungsfeld zwischen Kunstanspruch und politischer Mobilisierung“, Zeitschrift für Kunstgeschichte 79 (2016), 261–275.
  • „Bilder homosexueller Männlichkeit im Kontext der AIDS-Epidemie: Nan Goldins Ausstellung Witnesses: Against Our Vanishing 1989 in New York“. In: Der Mann in der Krise? Visualisierungen von Männlichkeit im 20. und 21. Jahrhundert, hg. v. Änne Söll und Gerald Schröder, Köln: Böhlau 2015, 137–153.
  • „Images von People with AIDS in den USA der 1980er Jahre“. In: Kampf um Image. Visuelle Kommunikation in gesellschaftlichen Konfliktlagen, hg. v. Jörn Ahrens, Lutz Hieber und York Kautt. Wiesbaden: VS-Verlag 2015, 99–116.
  • „Kunst essen: Aspekte der Einverleibung und Intensivierung bei Felix Gonzalez-Torres“, kunsttexte 3 (2009). http://edoc.hu-berlin.de/kunsttexte/2009-3/junge-sophie-2/PDF/junge.pdf

Rezensionen, Blogs, Texte, Interviews

  • „Antirassismus in der Kunstgeschichte – ein (unfertiger) Leitfaden“, verfasst als Mitglied von CARAH – Collective for Anti-Racist Art History (2022). https://www.khist.uzh.ch/de/research/projects/carah.html
  • „Auf der Suche – Spectrum Expert Essay“, Spectrum – Photography in Switzerland, 15.06.2022. https://photography-in-switzerland.ch/essays/auf-der-suche
  • „Editorial“, Fotogeschichte 41:162 (2021), 3–4.
  • „’Vom Eigentum zur Autorschaft. Sophie Junge im Gespräch mit Liesbeth Ouwehand und Alexander Supartono’“, Fotogeschichte 41:162 (2021), 5–12.
  • 21. Rezension: David M. Hoffmann and Nana Badener (ed.). Foto Hoffmann: Drei Generationen Basler Fotografen (Basel: Christoph Merian Verlag 2019), Zeitschrift für Schweizerische Archäologie und Kunstgeschichte 77:2+3 (2020), 198–199.
  • „Die große Leere im Archiv – Herausforderungen einer global gedachten Kunstgeschichtsforschung“, TRAFO – Blog for Transregional Research, 10.06.2020. https://trafo.hypotheses.org/24134
  • „Editorial“, PhotoResearcher 30 (2018), 1–5 (mit Ulla Fischer-Westhauser und Uwe Schögl). http://www.eshph.org/journal/wp-content/uploads/sites/2/2018/11/PHR_30_EDITORIAL_WEB.pdf
  • „Brache – ein Werkkommentar“. In: Portfolio Valentin Blank, hg. v. Valentin Blank (2016), 2–13. http://www.valentinblank.com/portfolio/valentin-blank-portfolio-web.pdf
  • Rezension: Carmenita Higginbotham: The Urban Scene: Race, Reginald Marsh, and American Art. University Park, PA: The Pennsylvania State University Press 2015, sehepunkte 16/5 (2016). http://www.sehepunkte.de/2016/05/28034.html