Theaterforschung und kulturelle Praxis (Master/Hauptfach)
Konsekutiver Master-Studiengang mit Abschluss Master of Arts (M.A.) – auslaufend, ab Wintersemester 26/27 ersetzt durch MA Theater-, Tanz- und Performance-Forschung
Theaterwissenschaft befasst sich mit szenischen Künsten, theatralen Praktiken und Phänomenen des Performativen. Geprägt ist das Studium von interdisziplinären, interkulturellen und intermedialen Perspektiven, die auf die derzeit radikalen Umbrüche in den Künsten reagieren. Die Studierenden entwickeln ein reflektiertes Gefühl für theatrale Vorgänge, einen kritischen Blick auf aktuelle Diskurse und fundierte Kompetenzen in der Kulturvermittlung. Absolventen finden in der ganzen Breite des kulturellen Feldes Anstellung und arbeiten im Theater und in den Medien, als Kuratorinnen und Dramaturgen, im Verlagswesen, der Öffentlichkeitsarbeit oder in Bildungseinrichtungen.
Der Münchener Studiengang ist an einer der profiliertesten deutschen Universitäten angesiedelt und bildet die ganze Breite des Theaters und der szenischen Künste ab: von Schauspiel, Oper, Tanz und Performance bis hin zum Film. Er lebt von dem Dialog und den zahlreichen Kooperationen mit den vielfältigen kulturellen Institutionen der Stadt. Neben den klassischen ästhetischen und theoretischen Fragestellungen der Kunstwissenschaften finden insbesondere geschichts- und sozialwissenschaftliche Ansätze Eingang in das Studium. Er wendet sich an Studierende mit einem kulturwissenschaftlichen Abschluss und einem geschärften Interesse für die szenischen Künste und ihre gesellschaftliche Position.
Studiengangskoordinator Master
Dr. Jörg von Brincken
Privatdozent
Koordination der MA-Studiengänge; Ansprechpartner für Erasmus-/ Exchange- und andere internationale Studierende
Schwerpunkte
1. Theater als Institution nimmt die Verbindungen zwischen künstlerischen Prozessen und ihrer gesellschaftlichen Institutionalisierung in den Blick und beschäftigt sich darüber hinaus mit Fragen von Management und Vermittlung.
2. Sound & Movement befasst sich mit Bewegung und Musikalität in und auch außerhalb des Tanz- und Musiktheaters und bildet einen genreübergreifenden Zugriff auf die Ästhetik der performativen Künste aus.
3. Intermedialität interessiert sich für die Verflechtungen von Künsten und Medien und untersucht die Technizität des Ästhetischen, insbesondere im Kontext digitaler Kulturen.
Die Spezialisierung in einem der Schwerpunkte wird zusätzlich zum Abschlusszeugnis in einem Zertifikat ausgewiesen.
Den detaillierten Regelstudienverlauf inklusive der Zuweisung der einzelnen Prüfungsleistungen zu den Teilmodulen finden Sie in der folgenden Übersicht: Prüfungsformen und -anteile (PDF, 77 KB)
Studienverlauf
| ECTS | |||
|---|---|---|---|
| 1. Semester (Orientierung) | |||
| P 1 | Diskurse und Methoden | 15 | |
| P 1.1 | Ästhetische Debatten (Forschungsseminar) | (9) | |
| P 1.2 | Methoden der Kulturwissenschaft (Projektübung) | (3) | |
| P 1.3 | Szenisches Denken (Projektübung) | (3) | |
| P 2 | Historiographie und Performativität | 15 | |
| P 2.1 | Theater- und Mediengeschichte (Forschungsseminar) | (9) | |
| P 2.2 | Quellen- und Archivarbeit (Projektübung) | (6) | |
| 2. Semester (Spezialisierung) | |||
| Es sind zwei von frei Wahlfplichtmodulen zu wählen. | |||
| WP 1 | Intermedialität und Interdisziplinarität | 15 | |
| WP 1.1 | Szenische Künste und Medienkulturen (Forschungsseminar) | (9) | |
| WP 1.2 | Praktiken des Theaters und der Medien (Projektübung) | (6) | |
| WP 2 | Ästhetik des Gegenwartstheaters | 15 | |
| WP 2.1 | Aktuelle Theaterformen (Forschungsseminar) | (9) | |
| WP 2.2 | Vergleichende Dramaturgie (Seminar) | (3) | |
| WP 2.3 | Kuratorische Konzepte (Projektübung) | (3) | |
| WP 3 | Theater als Institution | 15 | |
| WP 3.1 | Theater und Öffentlichkeit (Forschungsseminar) | (9) | |
| WP 3.2 | Rechts - und Verwaltungsfragen (Seminar) | (3) | |
| WP 3.3 | Praxis kultureller Vermittlung (Projektübung) | (3) | |
| 3. Semester (Vertiefung) | |||
| P 3 | Forschungspespektiven | 15 | |
| P 3.1 | Forschungsdiskussionen (Forschungsseimnar) | (9) | |
| P 3.2 | Forschungspraxis (Projektübung) | (6) | |
| WP 4 | Projektmodul | 15 | |
| WP 4.1 | Projektarbeit (Praktikum) Modulbeschreibung | (9) | |
| WP 4.2 | Projektreflexion | (6) | |
| Alternativ zum Projektmodul können im Geistes- und Sozialwissenschaftlichen Profilbereich Veranstaltungen im Umfang von 15 ECTS-Punkten belegt werden. | |||
| 4. Semester (Abschluss) | |||
| P 4 | Abschlussmodul | 30 | |
| P 4.1 | Masterarbeit | (30) | |
Bewerbung
- Zulassungsmodus
- Eignungsverfahren
- Frist
- 1. Mai bis 15. Juli (Ausschussfrist) über das LMU-Online-Portal.
- Notwendige Unterlagen
- Tabellarischer Lebenslauf, Abschlusszeugnis / Transcript of Records, Abschlussarbeit, Bewerbungsaufsatz
- Informationen zum Bewerbungsaufsatz
- "ein Aufsatz im Umfang von maximal 1.500 Wörtern, der anhand eines konkreten Gegenstands die Befähigung für ein theaterwissenschaftliches Studium darstellt und aus dem mögliche Forschungsschwerpunkte für den Masterstudiengang Theaterforschung und kulturelle Praxis hervorgehen" (Eignungssatzung, §2, Abschnitt (2), 4. Absatz) – Bitte beschreiben Sie anhand eines konkreten Gegenstands, sei es eine Aufführung, eine Szene, eine Figur oder auch eine historische Quelle, was Sie daran interessiert oder fasziniert, welche Zusammenhänge sich ergeben, welche Fragen sich stellen und wie Sie sich vorstellen könnten daran zu arbeiten. Uns interessiert, was Sie mitbringen, welche ästhetischen, theoretischen, historischen Bezugspunkte, als auch wo es vielleicht hingehen kann im Verlauf eines Master-Studiums.
Satzung über das Eignungsverfahren
Auf der Seite des Prüfungsamtes finden Sie Informationen zur Prüfungs- und Studienordnung, zur Studiengangskoordination, zum Prüfungsausschuss und vieles mehr.